Malgré l’accord signé avec l’Arabie Saoudite à l’automne dernier qui devrait permettre au Metropolitan Opera de New-York de recevoir entre 100 M$ et 200 M$ en échange de représentations données au Royal Diriyah Opera House qui ouvrira ses portes en 2028, au cœur du foyer originel de la famille Al Saoud, Peter Gelb a annoncé, début 2026, la nécessité de réduire de 5 à 15 % le salaire de 35 cadres supérieurs de l’institution, lui-même compris, d’opérer à 22 licenciements de personnels administratifs, de vendre les deux fresques Chagall estimées à 55 M$, et de reporter la nouvelle production de ‘La Khovanchtchina’ de Moussorgski (coproduction Festival de Pâques de Salzburg mise en scène par Simon McBurney) initialement prévue pour être dirigée par Esa-Pekka Salonen au cours de la saison 2026/2027.

Le Metropolitan Opera de New-York n’est donc toujours pas sorti de la situation fragile qui le touche depuis la saison 2012/2013 où le taux de fréquentation était tombé à 79% à la suite de la crise des subprimes, puis 72% au cours de la saison 2015/2016, sans le dédouaner pour autant d’une augmentation excessive de 10% du prix des billets, à ce moment là, qui a affaibli un peu plus son équilibre financier.

Toutefois, il faut noter la grande transparence de Peter Gelb sur sa gestion, dressant un tableau très détaillé des taux de fréquentation par ouvrage ce que peu de grandes maisons font (y compris l'Opéra national de Paris qui ne communique plus depuis 2020, à travers son rapport annuel, sur le résultat de chacune de ses productions).

Ainsi, si la saison 2025/2026 se stabilise à un taux de fréquentation de 72 %, il varie fortement selon les ouvrages  donnés entre septembre 2025 et février 2026: “The Amazing Adventures of Kavalier & Clay”, 84%, “La Flûte enchantée” (83%), “I Puritani" (82%), “Turandot” (77%), “Madama Butterfly” (74%), “Porgy and Bess” (73%), “La Fille du Régiment” (68%), “Carmen” (68%), “La Sonnambula” (68%), “La Bohème” (68%),“Arabella” (64%), “Don Giovanni” (64%), “Andrea Chenier” (57%).

On remarque que ce n’est pas Puccini qui fait les meilleurs scores cette saison.

Directeur de la plus grande salle lyrique au monde (3800 places), Peter Gelb célébrera au 01 août 2026 ses 20 ans à sa direction, mais a aussi annoncé qu’il prendra sa retraite à la fin de son mandat, en 2030, ce qui va relancer les spéculations sur les jeunes directeurs susceptibles d’assurer sa succession.

Reste qu’avec 196 spectacles d’opéras pour la saison 25/26 et 72 % de fréquentation, le Metropolitan Opera de New-York est toujours le théâtre qui accueille le plus de spectateurs lyriques au monde avec l’opéra de Vienne (plus de 520.000 par an).

17 spectacles, 5 nouvelles productions, 12 compositeurs dont 2 contemporains (2 œuvres du XXIe siècle)

Avec 185 représentations lyriques au cours de la saison 2026/2027 et 17 spectacles lyriques (dont 5 nouvelles productions), le MET se situe en retrait par rapport à la saison 2025/2026 (196 représentations et 18 opéras).

Il s’agit d’un point bas qui se resserre sur un socle de plus en plus restreint (5 titres couvrent 45 % des soirées pour 2025/2026, contre 4 sur 2026/2027).

12 compositeurs sont représentés (contre 14 la saison dernière), dont 2 sont contemporains, soit 10 % des soirées dédiées à 2 nouvelles productions d’œuvres du XXIe siècle :’Silent Night’ du compositeur américain Kevin Puts, dont la première mondiale eut lieu le 12 novembre 2011 à l’ Ordway Center for the Performing Arts de Saint-Paul (Minnesota), et ‘Lincoln in the Bardo’ de la compositrice américaine Missy Mazzoli, dont la première mondiale est prévue le 19 octobre 2026, basé sur la nouvelle de George Saunders (2017 Man Booker Price).

Deux ouvrages composés respectivement par Leoš Janáček et Richard Strauss représentent le renouvellement musical du XXe siècle.

Après 10 ans d’absence – la reprise de la production de ‘Katja Kabanova’ par Jonathan Miller prévue en 2020 pour 3 représentations ayant été annulée -, la langue tchèque est de retour au New-York Metropolitan Opera avec une nouvelle production de 'Jenůfa' mise en scène par Claus Guth (coproduction Royal Opera House, Covent Garden) qui réunira sous la direction de Tomáš Hanus – qui fera ses débuts dans la maison - une distribution exceptionnelle avec Nina Stemme, Allan Clayton, Sean Panikkar et Asmik Grigorian. Cette dernière dédiera également, entre deux représentations, une soirée de récital accompagnée au piano par Petras et Lukas Geniušas.

La reprise du ‘Rosenkavalier’ de Richard Strauss mis en scène par Robert Carsen permettra de retrouver Rachel Willis-Sørensen, Emily D’Angelo, Ying Fang, Günther Groissböck et un vétéran de la maison, Matthew Polenzani (bientôt 30 ans de carrière à New-York en décembre 2027), qui incarnait déjà sur cette scène, le 10 février 2000, le chanteur italien. Yannick-Nézet Séguin assurera la direction musicale de toutes les représentations.

Le répertoire italien de fin XVIIIe siècle au début XXe siècle (Cherubini, Donizetti, Verdi et Puccini) pilier toujours plus incontournable du MET

Cette saison, les œuvres des compositeurs italiens qui ont marqué le XIXe siècle représenteront 60% des soirées – 47 % la saison précédente -, dont 30% pour Puccini et 20 % pour Verdi, ce qui en font de véritables valeurs refuges en temps de crise.

Puccini sera représenté par les reprises de ‘La Bohème’ par Franco Zeffirelli (1981) avec 5 distributions différentes sous la direction de 3 chefs différents, Ramón Tebar, Marco Armiliato et Daniele Rustioni, ‘Tosca’ par David McVicar (2017) avec 5 Tosca différentes dont Sondra Radvanovsky et la soprano galloise-ukrainienne Natalya Romaniw, sous la direction, selon les soirs, d’Oksana Lyniv, Daniele Rustioni, Yannick Nézet-Séguin, Karel Mark Chichon ou Marco Armiliato, et par une nouvelle production de ‘La Fanciulla del West’ confiée à Richard Jones sous la direction de Keri-Lynn Wilson, la fondatrice et directrice musicale de l'Ukrainian Freedom Orchestra, avec Sondra Radvanovsky, SeokJong Baek et Christopher Maltman.

Quant à Verdi, il aura droit, lui aussi, à trois ouvrages avec la reprise d’’Aida’ mise en scène par Michael Mayer (2025) sous la direction, selon les soirs, de Daniele Callegari, Marco Armiliato ou John Keenan, avec Angel Blue, Anna Pirozzi ou Leah Hawkins dans le rôle titre, et celle d’’Otello’ mise en scène par Bartlett Sheer (2015) avec Michael Fabiano et Brian Jagde en alternance sous la direction de Daniele Rustioni ou Michele Mariotti selon les soirs.

Viendra s’ajouter la nouvelle production de ‘Macbeth’ confiée à Louisa Proske, metteuse en scène allemande installée dorénavant à New-York qui commence à gagner les plus grandes scènes du monde, Paris compris, avec Lise Davidsen en Lady sous la direction de Yannick Nézet-Séguin.

Enfin, Cherubini sera représenté par la reprise de ‘Medea’ (David McVicar 2022) dirigée par Carlo Rizzi avec Sonya Yoncheva et Chiara Isotton dans le rôle titre et Michael Spyres en Jason, et Donizetti sera défendu par la reprise de ‘Maria Stuarda’ (ouvrage entré au répertoire le 31 décembre 2012 dans la production de David McVicar) sous la direction d’Enrique Mazzola avec la fantastique Lisette Oropesa qui sera opposée à Angela Meade en Elisabetta.

Le répertoire français se maintient

Comme la saison passée, la langue française pourra être entendue à deux reprises cette saison avec ‘Manon’ dans la production de Laurent Pelly (2012) sous la direction de Yves Abel avec Nadine Sierra, Matthew Polenzani et Jean Teitgen (débuts au MET), et ‘Samson et Dalila’ dans la production de Darko Tresnjak (2018) sous la direction de Giacomo Sagripanti avec Aigul Akhmetshina en Dalila, deux productions qui couvriront un peu moins de 9% des soirées au total.

Mozart seul représentant de la période d’avant la révolution française

Avec seulement deux titres, ‘La Flûte enchantée’ en version abrégée et en anglais, et avec certains soirs Rolando Villazón en Papageno, et la reprise de ‘Cosi fan tutte’ dans la production de Phelim McDermott (2018, en coproduction avec l’English National Opera), Mozart sera donc le seul compositeur d’avant la Révolution française à être représenté sur la scène du MET, avec un peu plus de 10% des soirées pour lui seul.

Richard Wagner

Absent de la saison 2024/2025, une première depuis la période 1918-1919, mais vite de retour en 2026, Richard Wagner sera représenté par son opéra testamentaire, ‘Parsifal’, joué pour 5 soirs seulement, dans la production de François Girard (2013) avec la luxueuse Elīna Garanča en Kundry et Piotr Beczała dans le rôle titre, sous la direction de Yannick Nézet-Séguin.

Le répertoire 1900-1980 anglais et le répertoire baroque toujours absents de la programmation

Pour la quatrième saison consécutive, aucun ouvrage britannique de la période 1900-1980 ne sera représenté, et les œuvres baroques resteront elles aussi absentes.

Cependant, ‘Alcina’, ‘Ariodante’ et ‘Semele’ de Haendel, mis en scène respectivement par Richard Jones, Robert Carsen et Claus Guth, sont toujours programmés pour les prochaines saisons.

5 ouvrages en 3 langues différentes, dont 2 nouvelles productions, dirigés par Yannick Nézet-Seguin

Directeur musical attitré du MET, Yannick Nézet-Séguin conduira cinq opéras dont deux nouvelles productions, ’Lincoln in the Bardo’, création mondiale de la compositrice américaine Missy Mazzoli (mise en scène de Lileana Blain-Cruz, avec Peter Mattei, Stephanie Blythe, Christine Goerke et Anthony Roth Costanzo) et ‘Macbeth’ (mise en scène de Louisa Proske, avec Lise Davidsen et Quinn Kelsey), ainsi que les reprises de ‘Der Rosenkavalier’ (Robert Carsen) , ‘Tosca’ (David McVicar) et ‘Parsifal’ (François Girard).

A ces deux nouvelles productions s’ajoutera celle de ‘Silent Night’ du compositeur américain Kevin Puts, qui sera dirigée par la cheffe d’orchestre finlando-ukrainienne Dalia Stasevska et mise en scène par James Robinson (coproduction Houston Grand Opera), avec Elza van den Heever, Ben Bliss, Rolando Villazón et Mattia Olivieri.

Diamond Jubilee : 60 years at Lincoln Center

Le 16 septembre 1966, l’ouverture du Nouveau Metropolitan Opera sur le Lincoln Center for the performing Art fut rendue possible par l’intervention du secrétaire au Travail des Etats-Unis. Wallace Kirkman Harrison, architecte en chef du Siège des Nations-Unies, fut chargé de la conception de cette salle qui contient dorénavant plus de 3800 places.

A l’occasion de son 60e anniversaire, le Nouveau Metropolitan Opera organise un grand concert le 25 mai 2027 qui réunira une trentaine de ses fidèles chanteuses et chanteurs dont Roberto Alagna, Xabier Anduaga, Anthony Roth Costanzo, Lise Davidsen, Joyce DiDonato, Gerald Finley, Renée Fleming, Asmik Grigorian, Isabel Leonard , Peter Mattei , Matthew Polenzani, Sondra Radvanovsky, Nadine Sierra, Elza van den Heever et Sonya Yoncheva, sous la direction de Yannick Nézet-Séguin.

8 productions du MET en direct au cinéma en HD

Samedi 03 octobre 2026 - 13h00 (EST) : Cosi fan tutte
Samedi 17 octobre 2026 - 13h00 (EST) : Macbeth (Nouvelle production)
Samedi 05 décembre 2026 - 12h00 (EST) : Samson et Dalila
Samedi 23 janvier 2027 - 13h00 (EST) : La Fanciulla del West (Nouvelle production)
Samedi 20 mars 2027 - 13h00 (EST) : Silent Night (Nouvelle production)
Samedi 03 avril 2027 - 12h00 (EST) : Manon
Samedi 24 avril 2027 - 13h00 (EST) : Otello
Samedi 05 juin 2027 - 12h00 (EST) : Parsifal

Le détail de la saison 2026/2027 du MET peut être consulté sous le lien suivant : On Stage 2026–27